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Cante de origen gaditano con copla de cuatro versos irregulares. Es una cantiña que probablemente nació en Sanlúcar de Barrameda. Exige del artista grandes facultades porque hay importantes cambios de tono y de octava y ha de ceñirse mucho al compás al tratarse de un estilo bailable. Sus letras suelen recordar las tareas de los vendedores ambulantes y de los mercados. Se atribuye a un antiguo cantaor llamado Tío José el Granaíno, también conocido como el de Sanlúcar.

Mirabras ( Canta:Laura Vital / Guitarra:Eduardo Rebollar )

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Cante con copla de cuatro o cinco versos octosílabos que pertenece al grupo de Levante. Su origen no está claro porque la discografía es tan confusa que ha catalogado como murciana a cantes diametralmente opuestos. Aunque es un estilo de la zona de Cartagena, tiene un importante reflejo en Almería, donde José Sorroche lo interpreta con maestría.

Murciana ( Canta:Niño de Olivares / Guitarra:Manolo Franco )

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Durante cinco días, el Teatro Albéniz será escenario de los grandes conciertos que constituyen el plato fuerte del Festival Flamenco de Caja Madrid, una de las citas con el cante, el baile y la guitarra más esperadas de toda la temporada.

Este año, el certamen rinde homenaje a Merche Esmeralda, que recibirá el galardón Calle de Alcalá. Con este premio honorífico se reconoce la trayectoria profesional de las figuras que han contribuido a convertir Madrid en la primera plaza mundial de arte jondo.

La bailaora sevillana llegó por primera vez aquí con soló 12 años y, desde entonces, ha estado estrechamente vinculada a la capital. Antes que ella han recibido el galardón artistas de tanta categoría como Paco de Lucía, El Sordera, Enrique Morente, El Güito, José Menese o Antonio Gades.

PROGRAMA:

• MARTES 29.- El festival arranca con dos maestros mano a mano: un concierto de Enrique Morente, que se presenta secundado por la guitarra de Pepe Habichuela, con quien grabó, hace 30 años, su histórico trabajo ‘Homenaje a Don Antonio Chacón‘. El cantaor granadino es una de las figuras habituales en este festival y fue precisamente en el Teatro Albéniz donde estrenó su rompedor trabajo con ‘Lagartija Nick, Omega’. En esta ocasión, disfrutaremos de la vertiente interpretativa más clásica de Enrique.
• MIÉRCOLES 30.- Noche de contrastes protagonizada por tres cantaores de estilos muy diferentes: El Cabrero, Mayte Martín y Calixto Sanchez. El primero de ellos, fiel a su inconfundible estilo, traerá el aire fresco del campo sevillano y sus letras sociales. Mayte, por su parte, ofrecerá los melódicos sonidos de los cantes de ida y vuelta, en los que es una indiscutible maestra, y Calixto presentará su nuevo disco, ‘Andando el camino’. Les secundarán las guitarras de Rafael Rodríguez, Juan Ramón Caro y Manolo Franco, respectivamente.
• JUEVES 31.- El cantaor onubense Arcangel presentará, por primera vez en Madrid, su montaje ‘Zambra 5.1.’, Un espectáculo basado en la obra y la figura de Manolo Caracol. Le respaldarán las guitarras de Miguel Ángel Cortés y Daniel Méndez e intervendrán, como artistas invitados, el pianista Dorantes y la bailaora Rosario Toledo. Según todas las previsiones, Arcángel no dejará indiferente a ningún bando flamenco.
• VIERNES 1.- La noche de los ecos gitanos de la Baja Andalucía: Jerez y Lebrija en acción. Bajo el epígrafe Las raíces de un arte, encabeza el cartel el veteranoJuan Peña ‘Lebrijano’ , que atesora uno de los ecos más flamencos surgidos durante el último medio siglo. Por la parte jerezana, dos representantes de los barrios de Santiago y San Miguel: El Capullo y El Torta. El toque correrá a cargo de Pedro Peña, Manuel Jero y Juan Manuel Moneo.
• SÁBADO 2.- Merche Esmeralda presentará su espectáculo ‘Mujeres’, en el que interpretará en solitario la monumental soleá que ha paseado con éxito por todo el mundo. Además, compartirá escenario con las bailaoras Belén Maya y Rocío Molina. El montaje cuenta con la dirección artística de Mario Maya y la colaboración especial de la cantaora y cantante malagueña Diana Navarro. Además, a lo largo de esta velada, Merche Esmeralda recibirá el galardón Calle de Alcalá que otorga el certamen.

Vía elmundo.es.

Cante con copla de cuatro o cinco versos octosílabos que pertenece al grupo de Levante, y dentro de éste, a los estilos de las minas. Se trata de una modalidad muy remarcada de taranta que se generó en la sierra murciana de La Unión, aunque su creador fue el almeriense El Rojo el Alpargatero, quien la legó a su hijo para que se perpetuara en la historia. En realidad apenas presenta diferencias con la taranta, salvo determinados matices melódicos muy remarcados. Sus principales intérpretes son Pencho Cros, Antonio Piñana, Encarnación Fernández, Fosforito y José Sorroche.

Minera ( Canta:Niño de Olivares / Guitarra:Pedro Sierra )

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Según la mayoría de los expertos, este cante procede del folclore argentino, concretamente de una canción del Río de la Plata, por lo que se trata de un estilo de ida y vuelta. En Andalucía entró a través del puerto de Cádiz. Al parecer, Josefa Díaz, hija del torero Paco Oro, fue contratada por el jerezano Juan Junquera para hacer una gira por Argentina. A su vuelta Pepa Oro había adaptado la milonga ofreciéndola como número principal de su repertorio. Suele llevar ritmo de tanguillo y se ejecuta sobre tonos menores. Pepe Marchena fue también uno de sus principales artífices.

Milonga ( Canta:Tina Pavón / Guitarra:Eduardo Rebollar )

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Cante con copla de cinco versos octosílabos que riman generalmente en consonante primero, tercero y quinto, y que al cantarse se suelen en ocasiones convertir en seis por repetición de uno de los dos primeros. Es exactamente igual que la granaína, salvo que los tercios van más ligados y requiere mayor dificultad de interpretación, sobre todo en el remate, que es más alargado.

Media granaina ( Canta:Laura Vital / Guitarra:Eduardo Rebollar )

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Tiene su origen probablemente en las fraguas o herrerías. Cante con copla de cuatro versos octosílabos que se considera una modalidad de la toná, como la carcelera o la debla, diferenciándose de ellas tanto por las letras como por un determinado tipo de melodía que siempre remata en tonos mayores. Suele ser un estilo triste y no tiene acompañamiento de guitarra, como ocurre con todo el grupo de las tonás, aunque en este caso se suele arropar por la percusión de un mazo sobre un yunque.

Martinete ( Canta:Antonio Agujetas )

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Es un cante del grupo de los tangos pero más ralentizado, como los tientos, que, según varios flamencólogos, procede de unos gitanos que le iban cantando a una cabra llamada Mariana. Se acompaña por arriba y uno de sus primeros intérpretes fue Bernardo de los Lobitos. Actualmente se ejecuta mucho una letra de Francisco Moreno Galván que hizo en público por primera vez Miguel Vargas.

Mariana ( Canta:Segundo Falcón / Guitarra:Manolo Franco )

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Actualización que nos manda Cayetano Ibarra:

“Sí es cierto que unos gitanos cantaban una coplilla para animar a una mona a que subiera por una escalera. “Sube mariana Sube, por aquella montañita arriba sube etc” También es cierto que uno de los mejores interpretes ha sido Bernardo de los Lobitos, también merece la pena escuchar las grabadas por Pena Padre.Pero lo más importante es anotar el nombre del padre de la criatura y éste fue el cantaor LUIS LÓPEZ BENÍTEZ conocido como ”El Niño de las Marianas” quien a raiz de escuchar la cantinela de aquel gitano con la mona le dio forma flamenca por tientos, también se conocen como “tientos de Luís López Benítez”. El hijo de este cantaor era Luís Maravillas y fué el quien fijó el toque. La mariana se diferencia del tiento precisamente en la escala tonal.”

Cante con copla de cuatro o cinco versos octosílabos con rima cruzada asonante o consignante, que generalmente se convierten en seis por repetición del primero o tercero. Tronco básico de los cantes de Levante y procedente de los antiguos fandangos malagueños. Se convierte en estilo flamenco en la primera mitad del siglo XIX. No es un cante para bailar y es muy rico desde el punto de vista melódico. Hay diversas modalidades de malagueñas en función de sus creadores, procedentes tanto de la provincia de Málaga como de otras como Cádiz. Hay que destacar en este palo a Enrique El Mellizo, Antonio Chacón, La Trini, El Pena, La Peñaranda, Baldomero Pacheco, El Personita o Gayarrito, entre otros muchos. Se acompaña a la guitarra por arriba y es un cante “ad libitum”. En muchas ocasiones se remata con un fandango abandolao.

• Malagueña de Chacón ( Canta:Segundo Falcón / Guitarra:Manolo Franco )
• Malagueña de La Trini ( Canta:Segundo Falcón / Guitarra:Manolo Franco )
• Malagueña del Mellizo ( Canta:Márquez El Zapatero / Guitarra:Pedro Sierra )
• Malagueña del Mellizo ( Canta:Antonio Agujetas / Guitarra:Alberto San Miguel )

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Carmen Cortés tiene una sólida formación clásica -Escuela del Ballet Nacional y Titulada Superior en Danza en 1994 - y un marcado talante flamenco que le viene de familia. El resultado de esta combinación es una bailaora ortodoxa, de gran dominio y conocimiento del baile jondo y vanguardista al mismo tiempo, que se atreve con proyectos innovadores.

Tras bailar en múltiples tablaos y escenarios, formar parte del elenco de diversas compañías y llegar a ser primera bailarina de la de Mario Maya, en 1998 creó su propio grupo. Con él ha realizado numerosas giras nacionales e incluso internacionales y ha montado un gran número de espectáculos de variadas tendencias. Entre todos ellos destaca A Contraluz (1988), de carácter vanguardista; Flamenco-Flamenco (1988), que es un estudio del flamenco de todos los tiempos; A Federico (1995), en donde rinde homenaje al poeta de la Generación del 27 y a los elementos que han marcado etapas en la historia del flamenco como la chaquetilla, el pantalón alto de cintura o la mantilla; Yerma (1996), sobre el drama de García Lorca y Salomé (1997), sobre la obra de Oscar Wilde, con las que Carmen Cortés se introduce en el teatro; Racial (1999), con la que vuelve al flamenco más ancestral; o También muere el mar (2003) sobre textos de poetas del 27. En muchos de estos espectáculos Carmen Cortés es la coreógrafa y el gran guitarrista Gerardo Núñez, su marido, es quien los ha musicado.

También en compañía de su marido desarrolla una importante labor didáctica. Todos los veranos organizan en Sanlúcar de Barrameda cursos de flamenco muy concurridos y prestigiosos. Otro de sus méritos es el de ser la primera coreógrafa de una granaína, especialmente complicada por ser un toque de ritmo libre.