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El día 6 de agosto dio comienzo el ciclo La otra mirada del flamenco, que acoge la sala Pradillo de Madrid dentro del programa de los Veranos de la Villa´08. La bailaora Selene Muñoz, acompañada por la cantante María Berasarte, por José Luís Montón en la guitarra y Gorka Hermoso con el acordeón, nos hicieron poner todos los sentidos al servicio del flamenco contemporáneo.Los cinco sentidos, que de hecho así se denomina el espectáculo, muestra a cada uno de los integrantes en su individualidad y resalta la belleza de las composiciones en las que la fusión ttransmite la personalidad de los artistas. Comienza Selene Muñoz bailando una pieza de J.S. Bach en la que sorprende al auditorio por su audacia a la hora de fusionar el flamenco con la danza contemporánea (coreografía vencedora de premios en el Certamen de Danza Española del Teatro Albéniz en 2006). Tras pasear por el sentido de la vista, nos acercamos al del oído a través de una farruca en la que los acordes de la guitarra se funden con los ritmos de los pies.

El olfato le sirve a la bailaora para recordar a su padre, muerto cuando ella tenía 6 años y un gran sevillano, fiel a su ciudad, que consiguió hacer que su hija respirara flamenco aun viviendo durante su infancia en Dinamarca. El olor a azahar y el aroma de las personas son los elementos que inspiran este baile.

La fuerza de esta pieza da paso al homenaje que Selene hace al sentido del tacto, en este caso compartiendo escenario en la danza con María Berasarte, la cantante. Las dos artistas llevan a escena la necesidad de abrazar al ser querido y el dolor de la separación. Una puesta en escena intensa en la que resalta el hacer de María acompañando no sólo con la voz si no en el baile a la bailaora.

Por último y cambiando de registro, entramos con música de Joaquín Sabina en el sentido del gusto. Como bien dice el programa, el gusto está conectado con los demás sentidos, con el quedarte con un buen sabor de boca después de haber visto, oído, olido o tocado algo. Y en efecto esta última pieza cumple perfectamente con ese cometido: dejar al espectador con buen sabor de boca.

Ahora bien, injusto sería acabar esta reseña sin hacer una mención especial a los tres artistas que acompañan a Selene. Como dije al comienzo, insistir en la personalidad que expresa cada uno de ellos, quedando muy clara la aportación que uno tras otro van haciendo al espectáculo como elementos únicos que, sin embargo, se funden con tremenda facilidad para sumarse a otros y crear nuevas individualidades.

De María Berasarte destacar la capacidad para fusionar flamenco y fado. Esta donostiarra que lleva años trabajando desde ambos estilos muestra como su formación musical y su conocimiento de la danza le permiten actuar y estar en el escenario con la serenidad que transmite; de José Luís Montón, comentar que es uno de los mejores representantes de las llamadas Nuevas Músicas. Su larga experiencia profesional le ha llevado a trabajar con numerosos flamencos, evolucionando hacia la experimentación entre estilos, hecho que hace de él el perfecto complemento para María; y finalmente, no podemos obviar como el acordeonista Gorka Hermosa se pone al servicio del espectáculo. Entre sus objetivos está el de dignificar el acordeón como instrumento musical y bien claro queda que lo consigue pues a muchos de los asistentes sorprendió lo que puede transmitir su sonido y la belleza de las variaciones.

La ficha:

Coreografía y baile: Selene Muñoz
Guitarra: José Luis Montón
Acordeón : Gorka Hermosa
Voz: Maria Berasarte
Regidora: Yayoi Fujimonto
Diseño de escenografía y vestuario: By Luna
Diseño de iluminación y asistente creativo: Gloria Montesinos (A.a.i)
Duracion: 1:15h

Fechas: del 6 al 9 de agosto de 2008
Horario: 21:00h
Lugar: Teatro Pradillo
Dirección: c/ Pradillo, 12 (Madrid)
Entradas: www.entradas.com
Para más información:
Teatro Pradillo
Selene Muñoz

Vía larepublicacultural.es.

Luis Reinaldos nos brinda en su canal de youtube una gran cantidad de videos de acompañamiento al cante al igual que muchos estudios y falsetas de diferentes artistas.

Muchas gracias por semejante colección de videos.

Rafael Usero Vilches nació en Utrera en 1973 y desde muy niño se adentró en el flamenco de la mano de su padre, un aficionado que regentaba un quiosco-bar en las tierras de Fernanda y Bernarda. De esta manera, con sólo diez años Rafael actuó por toda Andalucía con un grupo juvenil y empezó a frecuentar festivales y peñas hasta que en 1993 entró a trabajar en el tablao Los Gallos de Sevilla. Luego estuvo una temporada en El Cordobés de Barcelona y posteriormente trabajó por Inglaterra con Miguel Pérez y Rafael de Carmen. En 1996 ganó el Concurso de Cante de Nimes y ganó gran reconocimiento en Francia, de donde pasó a la Compañía Andaluza de Danza. Sus habilidades para cantar al baile se fueron puliendo poco a poco hasta ser requerido por figuras como Manuel Soler, Manuela Carrasco o Cristina Hoyos, en cuya compañía ha trabajado durante años. Siempre ha estado muy relacionado con los flamencos de Morón, lo que le aporta un gran dominio del compás y una enorme jondura, cualidades éstas que vio en él el propio Paco de Lucía, que lo eligió como cantaor de su formación para la gira que el maestro de la guitarra hizo por todo el mundo en 2001. La llamada de Paco ha sido el gran revulsivo en la carrera de Rafael, que desde entonces se sitúa entre los cantaores más cotizados del momento.

Videos seleccionados: 

Soleá apolá con Curro de María:

Tientos-tangos con Curro de María:

Bulerías con Curro de María:

Alegrías con Curro de María:

Fue una premisa antes de empezar la rueda de prensa que setenció la misma. La anunció el director de la Bienal de Flamenco de Sevilla, Domingo González: «por favor, vamos a hablar aquí del espectáculo “Puro”. Ninguno de los que estamos en esta mesa somos expertos en derecho penal o procesal, por lo que no podríamos contestar a determinadas cuestiones».
Con esta diplomática y firme frase Domingo González excluía de la presentación del nuevo espectáculo de Farruquito, «Puro», cualquier pregunta que los numerosos periodistas del corazón, presentes ayer en Sevilla, hubieran querido hacerle al bailaor sobre los acontecimientos que le llevaron a estar más de un año en la prisión de Sevilla.
Zanjado el tema, intervino Juan Manuel Fernández Montoya, con un excelente humor, acompañado de su nuevo productor, Óscar Martos, un ajeno al mundo del flamenco, barítono aficionado y que proviene del mundo editorial operístico. Al fondo de la sala Rosario, la mujer de Juan Manuel, atenta y siempre discreta, estaba pendiente del bailaor.
«Tengo muchísimas ganas de bailar, muchas. Las tengo gracias a mi gente, a mi familia que me ha arropado. Hace mucho tiempo que no bailo, demasiado, y no por falta de ganas», confesaba el artista, quien comentó que comenzó a preparar este montaje hace dos años.
«Es la primera vez que me embarco en un espectáculo solo, sin nadie de mi familia, aunque sé que siempre están ahí conmigo. Echaré de menos a mi hermano Farruco, pero quería hacerlo así, lo necesitaba».
También es la primera vez que el bailaor incluye en el «atrás» de uno de sus montajes el violín de Bernardo Parrilla, el piano de Jumitus y la percusión de Isidoro Suárez, a quienes se une Manuel Molina.
Preguntado sobre qué diría su abuelo Farruco, quien no quería más que guitarra y cante en escena si viera «Puro», el bailaor y heredero de la saga contestó: «supongo que primero lo vería con atención, y luego me diría en privado, a solas, lo que me tuviera que decir».
«Puro» es, según el bailaor sevillano, «lo que yo siento por el flamenco: la fidelidad de ser artista. La verdad», afirmó, y explicó que también ha creado las letras para los distintos palos del montaje.
En cuanto a su actuación en Sevilla en la Bienal de Flamenco, Juan Manuel Fernández Montoya dijo que era un reto, «tanto eso como bailar sólo, algo que me ha pedido mi hermano Farruco».
La estructura de este nuevo montaje lleva consigo también la proyección de vídeos, en algunos de los cuales aparece Farruquito con sus hermanos Manuel «El Carpeta» y Alegría. «Es en aquel en donde bailo por alegrías un palo que viene de Cádiz, y ahí se nos ve en el mar, con la claridad del mar y de la bahía».
No ha excluido de entrada ningún palo flamenco a la hora de realizar «Puro», que se compone de siete «paradas», desde la seguiriya a los tangos, pasando por la soleá. «Simplemente pensaba cómo me gustaría bailar por ejemplo unas alegrías para acabarlas por jaleos, o un zapateado que nunca he bailado en el que puedo introducir un fandango del Carbonerillo. Sólo he hecho lo que me ha apetecido bailar y de una forma más novedosa de la que acostumbro».
El montaje está producido por la empresa de Óscar Martos, «Ópera Flamenco Productions», quien por cierto confesó que nunca hasta hace dos años se había acercado al flamenco, «por el que ahora me siento fascinado».
Para Farruquito, la idea es dar a este montaje tanta importancia escénica, «como tiene una ópera en los teatros del mundo», y de hecho el productor anunció contactos con determinados coliseos para el estreno de «Puro».
El montaje cuenta también con el vestuario de Hugo Boss y Victorio y Lucchino, «que más que puro me han vestido muy flamenco», dijo el artista.
El director de la Bienal de Flamenco de Sevilla explicó que el estreno de «Puro» es una colaboración fuera del anunciado programa del festival, «pero sabiendo que Farruquito quería estrenar en Sevilla, la Bienal no podía ser ajena a un acontecimiento como éste».
Asimismo anunció que Farruquito, de quien dijo está ya en «un punto de maestría», impartirá una serie de clases magistrales durante la Bienal. «Farruquito hace cosas que si no las hiciera no existirían. Es un exponente de una corriente artística y como tal debe enseñar».
Por su parte el bailaor manifestó que «nunca he dejado de sar clases y me gusta indicar a los demás lo que yo he aprendido, pero sin imponer. Lo que ocurre es que en el escenario hay que tener disciplina. No se pueden aprender tres pasos y con un poco de marketing creerse un artista. Cuando uno se calza las botas hay que calzarse también de responsabilidad», afirmó.
«Puro» se ha estrenado ya en Palma de Mallorca el pasado julio. El próximo día 15 se presentará en la plaza de toros de Jerez y, finalmente, el 12 de septiembre en el Auditorio Rocío Jurado de Sevilla, a las 22 horas.
Las entradas para el estreno de «Puro» en Sevilla tienen un precio más elevado a los demás espectáculos de la Bienal de Flamenco, situándose entre los 28 y 130 euros. Se compran a través del Corte Inglés.

Vía abcdesevilla.es.

La presente edición del Festival Internacional del Cante de las Minas (del 7 al 17 de agosto) recupera el homenaje a la viuda del minero. Una comitiva de la organización encabezada por el alcalde de La Unión, Francisco Bernabé, se desplazó a la barriada Santa Bárbara, donde vive Antonia Valler Gómez, de 76 años, para comunicarle el nombramiento.

Antonia sufrió como nadie la crudeza de la mina. A los doce años se enamoró de Francisco Pérez González, pocos años después se casaron y tuvieron a un niño. La fatalidad se cebó con esta familia el 14 de febrero de 1952. El hombre, de 21 años, murió aplastado por unos cantos en el túnel de San Joaquín. Dejaba a su mujer con 22 años y a su hijo con 13 meses.

Antonia guarda un recuerdo imborrable de Francisco, «un buen hombre», en sus palabras. «Me hubiera gustado que la ayuda hubiera llegado en aquellos momentos, porque hasta hace dos o tres años no he parado de trabajar», decía al ser preguntada por el reconocimiento del Festival.

Tiempo después, contrajo matrimonio con Diego, hermano de su marido, y también minero durante varios años. A su fallecimiento, Antonia, joven y con ocho hijos a su cargo, hizo de su vida un constante sacrificio.

Se da la circunstancia de que Antonia recibirá su segundo reconocimiento seguido, ya que durante la festividad de su barrio, Santa Bárbara, hace unas semanas, fue homenajeada junto a los vecinos fundadores de esta barriada, que ha cumplido 50 años.

Después, la comitiva se dirigió al domicilio de Juan Martínez Albaladejo, en Roche. A su 77 años -«a lo mejor se creían que ya estaba muerto», recordaba con humor- recibirá el homenaje al minero en el marco del XLVIII Festival Internacional del Cante de las Minas.

Juan empezó a bajar a la mina del Tranvía en 1947, cuando tenía 17 años, y no dejó de hacerlo hasta 1973, tras serle diagnosticado el mal del minero, la silicosis, en su caso, de segundo grado.

Entre medias, trabajó en las minas del Huerto, Barsa y Brunita «de todo, desde peón, hasta perforista y oficial, porque era la única salida que tenía en aquel momento». Tuvo suerte, ya que no sufrió graves accidentes, no como varios de sus compañeros a los que vio morir bajo las entrañas de la tierra «aplastados o sepultados por los cantos».

Juan, conocido como El Menúo, rememora como bajaba a la mina «cantando y bromeando con los compañeros», quizá como inconsciente mecanismo de autodefensa «para ahuyentar el miedo que siempre estaba presente». Mientras, su esposa y madre de sus tres hijos, María Vera Gómez, quedaba en casa «sufriendo y rezando ante cualquier mínimo retraso».

Otros dos galardonados del Festival, en este caso, con los Carburos de Oro, el fotógrafo cartagenero Ramón García y el trovero Ángel Cegarra, Conejo II, también recibieron la comunicación de su reconocimiento.

Vía laverdad.es.

Antonio Canales (5 de agosto), de Farruca a Faraona (6 de agosto), Lole Montoya (7 de agosto), El lebrijano (9 de agosto) y Argentina (10 de agosto) serán algunos de los representantes del mejor flamenco que se darán cita en los Jardines de Sabatini la próxima semana dentro del programa de los Veranos de la Villa.   Y es que el flamenco regresa un año más a los Veranos de la Villa, con conciertos que se extenderán hasta el 16 de agosto. La próxima cita será con el bailaor Antonio Canales, que protagonizará el primer espectáculo con el que el escenario de los Jardines de Sabatini abrirá sus puertas a la danza flamenca.

El coreógrafo, director e interprete del montaje explicó que ideó este espectáculo a partir de sus vivencias como bailaor. La actuación de Antonio Canales tendrá lugar el próximo martes. Las entradas tienen un precio de 30, 25 y 18 euros.

El miércoles la tradición flamenca inundará Sabatini con la actuación de uno de los clanes más importantes del flamenco español que rendirán homenaje a su patriarca, Farruco. El escenario acogerá la actuación de las hijas de Farruco, Farruca y la Faraona, que estarán acompañadas de Farru, nieto del bailaor. Las entradas tienen un precio de 27, 23 y 15 euros.

Lole Montoya repetirá en los Veranos de la Villa con un espectáculo en el que presentará su tercer disco en solitario, ‘Metáfora’. El concierto se celebrará el jueves 7 de agosto mientras que las entradas tienen un precio de 27, 23 y 15 euros. La cita con el flamenco continuará el viernes con el cantaor, compositor y guitarrista Diego Carrasco, un recital con estradas desde los 15 hasta los 25 euros.

El Lebrijano, junto a la Orquesta Arábigo Andalusí explorará el próximo sábado  la relación entre los sonidos árabes y flamencos. Las entradas tienen un precio de 33, 28 y 18 euros. La primera semana del ciclo se cerrará con la actuación de una de las voces más jóvenes del flamenco actual, la cantaora onubense Argentina. El concierto de Argentina tendrá lugar el domingo 10 de agosto y los precios van desde los 15 hasta los 25 euros. Todos los espectáculos comenzarán a las 22.00 horas.

Se celebrará durante los sábados 2, 16, 23 y 30 de Agosto próximo a las 22,30 horas en nuestra sede del Colegio Carmen Benítez, calle Carpinteros en el Barrio de Santiago (Jerez de la Frontera-Cádiz).

Podeis descargar el cartel aqui.